02 novembre 2009
PRIX des OEUVRES-DESSINS Cr CL
Pour répondre à un gentille blogueuse ( Elia ) à propos du prix de mes dessins,
il suffit de m'envoyer un e.mail :
berbere_chaoui a yahoo.fr ( remplacer le a par @ )
ou : sonia.zekara a gmail.com
ou : 06 11 29 82 75
Je répondrais dans les plus brefs délais.
Mes oeuvres sont :
En France dans mon atelier-galerie dans les Yvelines
En Algérie dans mon atelier à Batna
" Lumière de femme 2 "
dessin aux crayons de couleur sur papier Canson 200gr/m2 blanc - 40x50
Merci pour vos visites
30 octobre 2009
Art CONTEMPORAIN.CRAYONS de COULEUR semi-figuratif.dessins
Toute la puissance du trait et des couleurs de ZEKARA.
De l'Art contemporain semi-figuratif qui parle à ceux qui l'écoute avec leurs yeux !
Le pur style ZEKARA.
" La gazelle "
Dessins aux crayons de couleur Faber-Castel sur papier Canson blanc-verni de protection-30x40 cm
" Louisa "
dessins aux crayons de couleur sur papier Canson blanc -40x50 cm - verni de protection
" Bouha "
" Zahia "
18 x 24 cm-dessins aux crayons de couleur sur papier Canson blanc - verni de protection
" Famille Kabyle "
dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc - verni de protection - 48x52 cm
" Jeune femme d'Ouled-Naïle "
dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc - verni de protection - 42x54 cm
"Tendresse maternelle 2 "
dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc - verni de protection - 32x42 cm
" La pause I "
dessins aux crayons de couleur sur papier Canson blanc -
verni de protection - 30x40 cm
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Poème de Lounis Ait menguellat sur la Femme Berbère
Beauté fine
Ton visage brille
Comme un flambeau
Gloire à l'oeuvre du Créateur
quiconque le voit est inspiré
Fine beauté tu me hantes
Ton visage brille comme un flambeau
Quand elle va à la fontaine
Les oiseaux chantent
Elle éblouit ceux qu'elle rencontre
Et rend muets les garçons
Mon coeur ne désire que toi
Ton visage de lumière
Quand elle paraît à sa fenêtre au matin
Les oiseaux la chantent
Beauté d'une rose tendre
Gloire à qui a créé ton charme
Après ton départ mon coeur languit
Tu es tissée à sa vie
Ta beauté me hante
Je pense à toi chaque jour
Le sommeil m'a fui
Me laissant éveillé jusqu'à l'aube
Je suis hanté par ton image
Rendue plus belle par ton absence
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" Berbères marocaines "
dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc - 23x29,5 - verni de protection
" Touareg IX -Présence "
dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc - 21x29,5 - verni de protection
" Touareg X- Présence "
dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc - 21x29,5 - verni de protection
Sans titre 1
dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc - 23x29,5 - verni de protection
Sans titre 2
dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc - 23x29,5 - verni de protection
Sans titre 3
dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc - 23x29,5 - verni de protection
" La famille "
dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc - 23x29,5 - verni de protection
" Voiles et couleurs "
dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc - 21x29,5 - verni de protection
" Le fils "
dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc - 40x50 - verni de protection
" Femme Kabyle à la poterie "
dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc - 23x29,5 - verni de protection
" Maternité "
dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc - 23x29,5 - verni de protection
Sans titre 5
dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc - 23x30 cm
" Eve et significations " ( 1990 )
dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc - 40x50 cm - verni de protection
Collection de l'artiste
" Femme au turban bleu "
" Génération de femmes Chawias "
dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc - 50x60 cm
23 octobre 2009
TOUAREG de ZEKARA dessins aux crayons...
Mon 1er dessin de Touareg .
" L'AKHAMOUKH " - chef de tribu - 1990
collection privée
L'Amenokal, Chef spirituel des tribus berbères du Hoggar.
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Touareg VIII - vieil homme du désert - 40x50
Dessin aux crayons de couleur sur papier Canson* blanc 200g/m2
Le tissu du chèche est dessiné avec une telle précision dans le trait, les drapés, la couleur, que l'on à envie de le toucher !
Du velours, de la soie ou quelque tissu précieux tissé par les doigts agiles d'une femme Terguia.
Le regard de ce vieil homme exprime toute la beauté de ce désert magique.
La couleur, faite de superpositions de traits et de tons se décline dans les mauves et les bleus.
La place exacte de l'ombre et de la lumière.
Mais comment fait-il ça avec de simples crayons de couleur ? Parce qu'il à du talent l'artiste !
" Jeune Touareg IX- Présence "
dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc - 40x50
" Touareg X - Présence
dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc - 23x30 cm - verni de protection
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Poésie tergui
3Akal n'iba' = Terre à perte de vue
A perte de vue se dessine la ligne de l'horizon
dans ses grandes plaines qui forment le Sahara.
A perte de vue la caravane perce le mystère
qui fait peur aux initiés de cette atmosphère.
A perte de vue les nomades errent dans ces terres
hostiles et tristes comme la mort au premier abord.
A perte de vue dans le lointain infini le vent ramène
le temps dans le giron des collines agrémentées
des dunes aux grains de sable fin.
A perte de vue les branches d'un acacia aux épines
dorées comme les pointes des épées des guerriers
qui luisent au soleil et s'imposent à la vue de tous
les voyageurs même aux gerboises qui jouent avec
les crottes des brebis.
A perte de vue le temps n'existe plus,
rien que le mystère de l'oubli.
Chante l'hymne endormi depuis la nuit, perdu
dans le mirage qui fait office de mers englouties.
A perte de vue s'élèvent les tourbillons au ciel
comme si le message était parti des terres hostiles
vers les cieux où tous les regards attendent une pluie
qui donnerait vie à toute une flore et faune endormie.
A perte de vue le temps chevauche le vent vers
les cimes des horizons qui bercent l'espoir d'un jour meilleur.
A perte de vue la soif et la faim ouvrent leurs portes
à de nouvelles recrues qui ont signé leur arrêt de mort.
A perte de vue le temps s'écoule englouti par les ténèbres
de la nuit qui sont toutes les mêmes.
A perte de vue l'homme néolithique a tracé sa route
face à l'océan sans limite. 'Akal n'iba' se situe
entre deux mondes celui d'hier et celui de demain.
Aucun des deux n'est certain, l'un est passé et l'autre nous attend.
Souléoum Diagho
Poète malien
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L'artiste ZEKARA à su saisir la réalité du regard de ce jeune Tergui.
Son sourire nous interpelle . Il nous invite au rire.
" Tergui au sourire - XI - Présence "
dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc - 40x50
L'abstrait qui complète et enrichi ce portrait est bien et toujours le " Style ZEKARA "
L'association des couleurs aux crayons est parfaite.
Elles s'enrichissent d'elles-même, en se mouvant pour se fondre dans le trait parfait de l'artiste .
Les couleurs et les formes abstraites tournent autour du portait pour le faire sortir du cadre.
Attention, il nous regarde !
" Touareg - I - Présence " 40x50cm 2007
Taguelmoust, turban, ou chéche, que les hommes portent sur la tête
" Touareg - II - Présence " 40x50cm
" Touareg - III - Présence " 40x50cm
Alesho
Turban fait de petites bandelettes cousues à la main et teintées d'indigo.
Porté par les hommes.
" Touareg - IV - Présence " vendu
" Quel parent, en offrant sa première boite de crayons de couleur à son bambin peut il imaginer que peut-être un jour, il fera partie de ces artistes qui d'un coup de crayon savent nous faire pénétrer dans un monde magique .
Noureddine Zekara fait partie de ces hommes qui sait à la pointe de son crayon faire passer le charme d'un regard.
Les 2 touareg que je vous présente aujourd'hui le rattachent à ses racines , Noureddine est un Berbère aux "crayons de couleurs" . - "
AWANEKKINNAN
http://awanekkinnan.blog.mongenie.com/index.php?idblogp=406637#COMMENT
Le site: http://awanekkinnan.blog.mongenie.com/
" Touareg - V - Présence " 40x50cm
" Touareg - VI - Présence " vendu
Motifs : peintures rupestres du Tassili.
" Touareg - VII- Présence " 40x50cm -
Dessins aux crayons de couleur sur papier blanc Canson*
Oeuvres à vendre, contactez-moi : berbere_chaoui a yahoo.fr
remplacer le a par arobase
"Notre écriture à nous, au Hoggar,
est une écriture de nomades
parce qu'elle est tout en bâtons
qui sont les jambes de tous les troupeaux.
Jambes d'hommes, jambes de méhara,
de zébus, de gazelles,
tout ce qui parcourt le désert.
Et puis les croix disent si tu vas à droite
ou à gauche. Et les points, tu vois, il y a
beaucoup de points. Ce sont les étoiles
pour nous conduire la nuit, parce que nous,
les Sahariens,
nous ne connaissons que la route,
la route qui a pour guide, tour à tour,
le soleil et puis les étoiles.
Et nous partons de notre coeur,
et nous tournons autour de lui
en cercles de plus en plus grands,
pour enlacer les autres coeurs
dans un cercle de vie, comme l'horizon
autour de ton troupeau et de toi-même."
(Transcription d'un poème touareg)
Ce texte est extrait de : "Contes et légendes touaregs du Niger", aux éditions Karthala
21 octobre 2009
L'ART et la MUSIQUE
Dessins aux crayons de couleur Faber-Castel sur papier Canson blanc
Les oeuvres :
" Mélodie Universelle " 40x50 cm
" A l'écoute du violon "
" Après le concert " 40x50
" Joueuse d'imzad " 50x65 cm
L’imzad est une vièle monocorde, qui nous vient de la nuit des temps.
Plus qu’un instrument, l’imzad est un symbole du pouvoir, suggérant une musique particulière vouée à un ordre social, à une organisation de l’espace et du temps.
« L’imzad est aux Touareg, ce que l’âme est au corps », m’avait dit Hadj Moussa Akhamok en me remettant un imzad en 2003.
Avec l’évolution de la vie moderne, l’imzad et toute la culture qui gravite autour est en train de mourir.
Il ne reste plus que quelques vieilles femmes qui savent en jouer, elles rêvent de transmettre leur savoir pour laisser en héritage au monde entier, ce patrimoine culturel ancestral.
L’Aménokhal Hadj Moussa Akhamok est mort le 28 décembre 2005, nous laissant la charge de relever le défi de « Sauver l’Imzad »…
L’Imzad est un symbole, le symbole de toute une identité culturelle qui risque de disparaître à jamais.
Effectivement, en 2003 il y avait 7 joueuses d’imzad.
Aujourd’hui il n’en reste plus que quatre dont une grabataire.
Elle est presque centenaire et n’a plus que la force de nous chuchoter un cri qui sort de ces tripes « n’oubliez pas l’imzad ! ».
Cet instrument à une seule corde est le symbole de toute une histoire !
Dassine la poétesse touarègue disait :
« Préfère à toute voix, préfère avec moi la voix de l’imzad, Le violon qui sait chanter,
et ne soit pas étonné qu’il n’ait qu’une corde, As-tu plus d’un cœur pour aimer ?
Mon imzad à moi est tout l’espace qui vous appelle »
Il est à se demander de quel espace veut-elle parler ?
Et quel rapport avec l’imzad ?
Pourquoi les Touareg attachent-ils tant d’importance à cet instrument ?
Pourquoi faut-il se taire, ne pas boire ni manger quand on joue de l’imzad ?
Les Touaregs de l'Ahaggar ont été parmi les premiers avec les Kel-Ajjer à faire barrage aux projets de commerce transsahariens des puissances coloniales à la fin du XIXe siècle.
Pour se désigner eux-mêmes, ces pasteurs nomades du Sahara central, comme tous les Berbères, utilisent le terme Amaher / Imûhar, aux variantes dialectales multiples : Amajer, Amacer, Amazir… On les appelle « les amazighens » qui veut dire les fils du vent, les hommes libres.
Ce faisant, ils s'affirmaient en offrant une certaine image « chevaleresque » du Sahara, guerriers farouches et fiers, chantant la guerre et l'amour auprès des joueuses d'imzad, s'abîmant dans la passion pour les yeux de gazelle et les tempes bleuies d'indigo des bien- aimées :
« Les jeunes gens des monts de l'Ahaggar sont solides, C'est en poussant le cri "tiî-î" qu'ils attaquent l'ennemi. Ils boivent dans leur tente le son du violon. » (Foucauld, Poésies, no 79).
L’imzad raconte une histoire, la femme joue de cet instrument, l’homme chante ses exploits, son amour … Une poésie de vie sans fin, voila pourquoi nous nous devons de sauver l’imzad et si nous laissons mourir ces vieilles femmes ce n’est pas leur cœur qui va s’arrêter de battre mais c’est un pan d’une culture de l’humanité qui s’éteindra à jamais.
ASSOCIATION - SAUVER L'IMZAD http://imzadanzad.com/
"Transfiguration par la msique " Collection privée
" Mélodie du soir " 40x50 cm
" La violoncelliste " Vendu - Collection particulière - Lipetsk - Russie
" Caresse au violon " 40x50
" La musique est partout " 50x65 cm
" Musicienne " 2002
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HUILE sur TOILE couteaux et pinceaux
" Joueur de flute "
19 octobre 2009
Artistes peintres ALGERIENS, mes amis.
DERNOUNI Mohamed - HAMOUDI BISKRA
" Dés l'âge de neuf ans, j'ai commencé à reproduire les illustrations trouvées sur mon livre de langue française.
Encouragé par mon frère, j'ai continué à dessiner et à peindre jusqu'à mon admission, en 1990,
à l' Institut Technologique de l'Éducation de Batna, spécialité, " Éducation Artistique "
Dès lors, j'ai commencé mes recherches picturales et fais quelques expositions.
M'exprimer dans " le langage de la peinture " est pour moi, prendre la responsabilité de mes concepts sur l'Art.
Concepts qui reflètent ma personnalité.
J'essaie que le beau, le laid, le bon et le mauvais, ma culture, mes
traditions et mon patrimoine culturel se reflètent sur la surface de la
toile.
La création de l'artiste ne se concrétise jamais dans la maîtrise du
pinceau, mais à travers le concept, l'idée et la virtuosité du peintre.
La maîtrise du matériel ne donne qu'une copie qui ne peut reproduire
que des oeuvres techniques et non pas des oeuvres dites " oeuvres d'art
" .
Une oeuvre d'art à pour but de figurer le sens caché des choses au-delà de leur apparence visuelle.
L'aboutissement de la recherche se trouve dans l'originalité et la vérité du peintre qui, seules, sont
" le talent " .
Un artiste se doit d'être humble, son nom mérite d’être reconnu que par son talent.
Hélas, c'est aujourd'hui bien différent !
Si je travaille sur ce que je ne connais pas, c’est que mes idées ont des valeurs différentes que je ressens, par le thème, le trait, la composition et la couleur. J’essaie de donner une nouvelle liberté à toutes ces valeurs par « la main » et le cœur.
Célébrer l’Art en faisant abstraction de mon nom, tel est mon but ."
Mohamed Dernouni
acrylique
acrylique
acrylique acrylique
huiles sur toile
gouache sur papier
http://www.artmajeur.com/?go=user_pages/display_all&login=hamoudi
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AMRAOUI Abdesslam Batna
Né le 05.10.1966 à Batna, peintre autodidacte, sa première enseignante fut sa propre mère!!
potière aux mains magiques pour modeler la terre ou encore pour tisser avec une agilité de gazelle...les couleurs des
tapis ont pris racines dans la tête du jeune Abdeslam qui ne tarde pas à reproduire son premier travail et ce n'est
autre qu'un tapis aux milles couleurs.
Abstrait ou encore abstrait avec une touche expressionniste, ses oeuvres se voient se voient comme telles
Aprés des études supérieures en mathématique, il consacre beaucoup de temps à la peinture.
Il fait partie du groupe new wave.
huile sur toile
huiles sur toile
http://www.artmajeur.com/?go=user_pages/display_all&login=amraoui05
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HAMIDOUCHE Layachi ANNABA
Art digital et peintures
Layachi HAMIDOUCHE est né en 1947 à ANNABA ( Algérie).
Baccalauréat en 1965 et mathématiques supérieures (1965-1966).
Professeur de mathématiques dès octobre 1966.
Les cours de dessin des années-lycée , dessin au crayon , au fusain ,
les modèles en plâtre et leurs ombres douces et estompées , les gouaches ,
les portraits de camarades de classe posant sur le bureau du maître de
dessin et l'univers de rêve propre à l'acte de dessiner sont les premières
semences qui donneront les premières oeuvres dès 1969 .
1968-1969 : inscription au cours de Peinture à L'ECOLE UNIVERSELLE
par correspondance de PARIS (Boulevard Exelmans )
Dessin , peinture et autre passion ... le jeu d'échecs .
Puis , progressivement , " les oeuvres naquirent d'une nécessité " (Rilke ) en
" se référant à un modèle purement intérieur " (A.Breton ) ,
" de la fascination de l'insaisissable , du refus de copier des spectacles , de la
volonté d'arracher les formes du monde que le peintre subit pour les faire entrer dans celui qu'il gouverne " ( A.Malraux ) .
Après tant d'années de travail , " on s'aperçoit qu'on a passé tout ce temps à
s'assurer d'une seule vérité , à exprimer une seule chose sous des visages
différents " (A.Camus ) .
Vérité qui se profile derrière " cette somme de petits mensonges que
représente chaque tableau " ( Bonnard )
acrylique
art digital
http://hlayachi.site.voila.fr/1accueil.htm
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TABRHA Noureddine Biskra
Artist Peintre Algérien
Né en 1967 à Tadjmout sud d'Aurès
Professeur d'éducation artistiques depuis 1989
Expositions collectives et individuelles depuis 1987
huiles sur toile
http://www.geocities.com/cirta_arts/page3.htm
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MAAMRIA Salah Batna
huiles sur toile
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MEDJI ABDELMADJID
Peintre autodidacte né à Batna .
Ses œuvres brisent les limites entre abstraction et figuration.
Ses peinture sont faites, pour la plus part, de pigments naturels et sont aussi très colorées.
Les teintes de MEDJI sont chaudes, froides et profondes à la fois.
Les formats varient et dans ses œuvres, le mystère de la vie est présent dans ses formes les plus humbles .
Voilà une peinture qui, dans sa texture et de part les représentations qu’elle fait naître, ne peut laisser indifférent.
Une peinture réfléchie, sincère, consciente de ses effets.
L’oeuvre de MEDJI est un monde de tension secrète, un monde vivant, ardant, qui invite à la contemplation et à la méditation.
MEDJI apprécie le travail des couleurs et des textures.
L'artiste puise dans son travail l'origine profonde de la vaste Algerie, et de ses couleurs variées .
huiles sur toile
gouache sur papier Canson
gouache sur papier Canson
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08 octobre 2009
Portraits du MONDE - dessins
Plus que jamais un regard sur le monde, les Hommes, nos " voisins "
" Chikhe le vieux sage "
Dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc - 40x50 - verni de protection
" Conversation de vieux " vendu
" Le vieux des Aurès "
Dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc - 40x50 - verni de protection
" Le rebelle Chawi "
Dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc - 40x50 - verni de protection
" Zivka la belle "
Dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc - 40x50 - verni de protection
" La belle cavalière "
Dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc - 40x50 - verni de protection
" Le vieux joueur d'échecs "
Dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc - 40x50 - verni de protection
" Tatouages "
Dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc - 50x60 - verni de protection
" L'écolier et la pomme "
Dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc - 40x50 - verni de protection
" Parole de maman "
Prix de l'oeuvre sur papier au Salon du Pecq mars 2009
Dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc - 40x50 - verni de protection
Mon trait va conquérir la beauté d’un visage humain qui invite à l’amitié, à la paix, avec un sourire qui évoque l’amour de la Vie .
Ce trait, discontinu, agit sur tout le relief du corps, des expressions du visage, dans un mouvement dynamique qui fait battre le cœur de l’œuvre.
" Le petit frère "
Dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc - 40x50 - verni de protection
" La Chaouia "
Dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc - 40x50 - verni de protection
Son talent s'affine, ses crayons s'envolent, ses couleurs sont des papillons merveilleux qui amènent au rêve,
Le talent de Zekara n'à pas de limite,
Le magicien des couleurs illumine le papier blanc ,
Admirez l'Art avec un grand A .
" Chaoui dans l'oasis "
" Enfant Berbère "
" Lumières de femme - 1 - "
" Lumières de femme - 2 - "
Dessins aux crayons de couleur sur papier blanc
L'ancien site : http://zekara.free.fr
Ses dessins sont à vendre,
contactez l'artiste ou son agent en France via son blog
Copie et reproduction interdites, propriété de l'artiste
29 septembre 2009
Philippe LHUILLIER, un grand artiste
Un grand artiste et aussi un humaniste, Philippe Lhuillier que j'ai eu la chance de rencontrer sur le Web.
A votre tour de découvrir son talent.
Né en France en 1955. Photographe et artiste peintre. Vit et travaille à São Luis ( Brésil) depuis 1992.
"En
peignant, j´oublie le temps, les rides sur mon visage me surprennent,
comme si j´avais vécu hors du temps. J´ai commencé a peindre a 14 ans,
et aujourd´hui encore j´ai cet âge dans la tête... je suis né en
55...mes yeux fixent les couleurs, plongeant dans la lumière qui coule
sur les objets installés dans l´atelier, puis le temps s´immobilise; je
n´ai plus aucune prétention de créer, mais au contraire, j´entre dans
une forme d´obéissance. Je ne crée pas, mais passe par moi le don de
voir, et d´obéir á la loi du réel. Moi... rien. Le silence des désirs,
vide de vouloir. Laisser naître couleurs et lumières de leur propre
désir. Et en peignant, recevoir de la contemplation les murmures du
sage..."
Le lien de son site http://www.philippelhuillier.com/
Philippe Lhuillier, un passeur d´information du monde
Philippe Lhuillier a l'intelligence du cœur et la modestie des grands artistes.
Encore
peu connu en France, il est pourtant un maître de l'hyperréalisme et du
trompe-l'œil. Il est également photographe et il a réalisé un film,
témoignage poignant sur la dure réalité des mineurs dans la rue au
Brésil (voir encadré, colonne de droite : «INFÂNCIA PERDIDA» (Enfance
perdue ).
Philippe Lhuillier compte à son actif de nombreuses expositions dans divers pays ( Brésil, France, USA...). Il écrit la peinture avec un tel dépouillement et une telle finesse de style qu´il est considéré comme un artiste hyperréaliste.
Peinture virtuose du cadre de vie, du portrait ou de la nature morte, il ne se contente pas de transcrire la réalité du quotidien. Philippe Lhuillier est attentif, conscient de ce qui se passe autour de lui. Il vit les yeux ouverts sur le monde qu´il a choisi de soutenir et le transmet. Il saisit d'une façon aigue, précise, les différences de forme, de contour, de couleur des choses et des gens. Ce faisant, il devient un "passeur d´information du monde".
Dans
ses portraits, l'artiste pose sur la toile avec un pinceau bien plus
qu'un visage, il traduit une émotion, la résignation, la fierté, la
sagesse, etc. Dans ses natures mortes, l'artiste est conscient, d'une
manière incompréhensible, de la réalité d'une vie derrière une apparente
banalité.
Philippe Lhuillier pénètre à sa façon le mystère de l'existence.
Philippe
Lhuillier peint depuis l'âge de 14 ans et il a fait sa première
exposition individuelle à 16 ans. Après un accident qui lui a coûté sa
main droite, il apprend à peindre de la main gauche.
En 1991, il
vend presque l'intégralité de sa collection de tableaux réalistes au
profit d'un prêtre français fondateur d'une école professionnelle
destinée aux enfants défavorisés de São Luis. Cette rencontre avec le
prêtre va l'emmener au Brésil. Parfaitement intégré depuis de
nombreuses années, il continue d'y vivre et d' y poursuivre sa carrière
d'artiste.
Quelques-une de ses oeuvres
Son lien sur Arts-Up
http://www.arts-up.info/zoom/lhuillier/lhuillier.htm
"Il y a plus de 17 ans déja que j´ai resolu de faire un peu plus que de la peinture, avec la rencontre du Père Jean et son association CEPROMAR . Étrangement, tout coincidait pour que je change radicalement de vie...
Alors, j´ ai trouvé des vies ignorées , voire méprisées, dont j´ai plus
appris que je n´ai enseigné, et été plus aidé que je ne prétendais aider.
Lorsque j´avais 25 ans, j´ai été marqué par la visite d´une exposition des
peintres de la réalité cavec Cadiou, Poirier, Gilou. Dans la favella de
Fátima ou je vivais ,les sujets n´ont pas manqués pour pratiquer mes
influences de ces peintres du trompe l´oeil.
Cette realité crue, montrée comme une oeuvre d´art a l´autre monde, l´autre
couche sociale, peut être aussi un "outil" pour se rencontrer?
"
INFÂNCIA PERDIDA
ENFANCE PERDUE
un DVD de Philippe Lhuillier
http://www.youtube.com/watch?v=XNmuIMMIjAA&feature=channel
Pour vous procurer ce DVD ( 10 euros+frais d'envois) il vous suffit d´en faire la demande a l'auteur philipelh@gmail.com, en stipulant votre adresse. Réglement par Paypal mail ou tout autre moyen de votre convenance.
27 septembre 2009
FEMME BERBERES, dessins
J’ai choisi comme médium les crayons de couleur pour exprimer, à travers mes portraits, toutes les beautés de l’ âme.
Car, « … j’aime profondément les êtres. »
Je dessine essentiellement des portraits aux couleurs chatoyantes, déclinées en quantités de nuances.
Ce qui me permet de mettre en évidence la beauté des visages des pays du Monde.
L’artiste crée sa propre vision de la diversité de la Nature humaine.
Le
Temps est le thème central de mon travail et plus particulièrement, le
rapport qui existe entre l’Humanité et le Temps qui passe .
" Ecriture tifinaghe " 50x60
Les femmes Berbères, dans toute leur beauté et leur dignité.
Ou l'on retrouve le style et le talent de Zekara avec ses crayons de couleur.
" Amgharth " Grand-mère Berbère 40x50 - vendu sur commande d'après photo -
Dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc.
Verni de protection
" Fillette au turban rouge " 40x50
Dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc.
Verni de protection
" Jeune fille Berbère " 40x50
Dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc.
Verni de protection
" Terguia à la robe mauve " 50x60
" Femme Terguia "- 40x50 -
Prix du Salon d' Epône en novembre 2007
" La Bédouine " 40x50
" Femme Chaouia au sourire " 50x60
Dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc
" Femme au bracelet " 50x60
" La reine des Berbères- La Kahina " - collection privée
Dessin aux crayons de couleur sur papier Canson blanc
" Rève de jeune fille " 50x60
" Femme Chawia " 50x60 - vendue
Mes dessins sont faits aux crayons de couleur sur papier Canson* blanc 200gr/m2
Merci de ne pas copier les oeuvres de ce blog, respectez les droits d'auteur des artistes, merci
17 septembre 2009
Salon du Val de Mauldre 2009
10 èm Salon du Val de Mauldre
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Exposition-concours sur le thème « Les jeux de lumière »
Du 19 au 27 septembre 2009
Invitée d’honneur Claire Deschamps
Aquarelle, peinture, dessin, pastel, photographie, sculpture
Salle des fêtes- Complexe « Les deux Scènes »
Chaussée Saint-Vincent 78580 Maule
Entrée libre
Trois de mes dessins y seront exposés.
Le Salon - vernissage
27 juillet 2009
HUILES au couteau de ZEKARA
Noureddine ZEKARA
Peintures à l'huile sur toile de lin au couteau.
Semi-figuratif.
Série : Femmes
Vendue
" Femme Terguia "
Vendue
vendus
Après une longue réflexion, j’ai eu le privilège de pouvoir sonder les confins de ma passion, pour ne laisser émerger, dans mon art, qu’une liberté du trait qui se meut souvent, ne recherchant aucune limite.
Je cherche à exprimer ce cycle de la beauté que la Création manifeste.
Mes couleurs s’élancent telles les vagues qui s’enchevêtrent en un cumulus joyeux, capable de générer la vie.
Cette constatation est le résultat du contraste sensuel qui m’habite.
Dans mes œuvres le mouvement n'est pas le réel des êtres que je peints ,mais mes traits eux même.
Ces
traits, composent la forme humaine, dessinent sa dynamique, dans une
douceur, telle celle de la Femme . Mon trait va conquérir la beauté
d’un visage humain qui invite à l’amitié, à la paix, avec un sourire
qui évoque l’amour de la Vie .
Ce trait, discontinu, agit sur tout
le relief du corps, des expressions du visage, dans un mouvement
dynamique qui fait battre le cœur de l’œuvre.
Son élaboration est caractérisée par la vitalité et par une émotion chaleureuse et houleuse à la fois.
La genèse de mes créations, est un poème sans mots.
Les couleurs posées, telles un joyeux ruisseau, se veulent un dialogue objectif et un monologue créateur.
Ainsi, leur harmonie reflète les sensations et les états d’âmes de l’Être humain.
Cette distribution de couleurs me permet d’exprimer une tristesse mais aussi l’espoir d’une liberté promise.
Elles rayonnent, transcendent entre elles pour qu’apparaissent les surfaces sombres .
Ainsi s’exprime cette lutte continuelle entre les couleurs.
D’elle, renaît des légendes faites de mystère et d’abstraction.
Ce
qui tourmente le spectateur, le fascine, mais aussi lui fait ressentir
un sentiment de paix, selon son observation de l’œuvre.
J’ai tenté
de faire ressentir mes émotions en « écoutant » la résonance
chromatique originale liée à la Terre, à la Nature, à l’Homme .
Ma relation non conventionnelle avec la Nature, se mêle à tout mon être et me conduit vers mon œuvre.
Parfois, je ne mets pas de titre, car elles se veulent plus expressives que des mots.
Ce sont des créations artistiques, le dessin en est l’expression.
La
profondeur et la beauté d’une œuvre se manifestent dans l’oubli du
titre, elle livre tout ses secrets par elle-même et peut à chaque
regard avoir un nouveau sens.
N. ZEKARA
" En attente de jours meilleurs "
" Le seisme - mai 2005 "
" Présence " vendu
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Le style de Zekara est très personnel !
« Semi figuratif », dit-il, entre la modernité de l’abstrait et le respect du trait du sujet.
Noureddine Zekara est né artiste, il n’a jamais appris " qu’à l’école de la vie ".
Lorsque j’ai découvert son œuvre, j’ai cru en son talent.
C’est un artiste en continuelle recherche, qui ne fait aucune concession sur son art.
Son
sujet favori, la Femme, avec un grand F, dessinée aux crayons de
couleur, médium qu’il maîtrise à la perfection, et peinte à l‘huile.
La Femme, Berbère, Chaouia, Terguia et maintenant, Européenne.
Mère, épouse, soeur ou amie…
Des
portraits d’enfants, des scènes de familles des Aurès « …en attente de
jours meilleurs » montrent toute la sensibilité de l’artiste.
Ils parlent d’eux-mêmes !
Zekara ne met que rarement un titre à ses œuvres !
« Il ne faut pas influencer ni diriger le spectateur. » dit-il.
« Un tableau ne vit que par celui qui le regarde » disait Picasso.
L'artiste Chaoui est un grand dessinateur mais aussi un grand coloriste.
La
couleur est une matière qu’il intègre dans une idée de jeu qui parvient
à lui faire oublier la loi de la composition académique.
Son geste est précis, qu’il soit au crayon, au pinceau ou avec un couteau à peindre.
Tout
bouge dans ses tableaux, tout à une signification, mais il travaille
dans la sérénité des couleurs et la sûreté du trait en cherchant la
perfection.
Un artiste est toujours à la recherche de cette
perfection sans jamais la trouver et c’est heureux, car il cesserait sa
recherche !
« Ton œuvre est une symphonie de couleurs, un univers de beauté et de rêve. » dit un de ses amis peintres.
La palette de Zekara s’anime dans les années 2003.
Ses couleurs, enfouies au fond de son inconscient resurgissent, soudain.
On sent qu’il se libère, son trait est de plus en plus sûr, les couleurs éclatent.
Il a comme un nouvelle motivation ?
« Je peints essentiellement des portraits aux couleurs chatoyantes, déclinées en quantités de nuances.
Ce qui me permet de mettre en évidence la beauté des visages des pays du Monde, car, … j’aime profondément les êtres. »
L’artiste crée sa propre vision de la diversité de la Nature humaine.
«
Le Temps est le thème central de mon travail et plus particulièrement,
le rapport qui existe entre l’Humanité et le Temps qui passe »
S. G-Z
Agent artistique.
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" Femmes Kabyles " 
" La veuve "
" Trois femmes "
" Famille de Chawis "
Série : Musiciennes et danseuses dans l'imaginaire de ZEKARA
Huile au couteau
" Joueuse d'imzad " vendu
" Le flutiste " vendu
" La joueuse de violoncelle "
" Les danseuses "
" La danse des guerriers "
Peintures à l'huile sur toile de lin au couteau.
Style Semi-figuratif.
Série : Souffrances
1- le désespoir
2 - L'espoir 
3 - Les obstacles
Série : Maternité
" La femme et l'enfant " vendu
" Maternité - I - "
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